Invigning av konsertserien Alpine Baroque: Tidig barock i Salzburgs katedral!

Invigning av konsertserien Alpine Baroque: Tidig barock i Salzburgs katedral!

En ny musikalisk era har börjat i Salzburg: Andreas Hofer Society har lanserat konsertserien "Alpenbaroque", vars undertitel "På balkonger och gallerier" fångar landskapet perfekt. Syftet är att koppla samman det kulturella området i Alperna med 1600-talets musik. Robert Schlegl, som inledde evenemanget, betonade vikten av denna koppling i sitt välkomnande och introducerade öppningskonserten i katedralen, som fokuserade på tidiga barockklang.

"Mozart vokalensemble" imponerade med 16 sångare, som var skickligt uppdelade i två dubbelkörer för att använda det unika rumsliga ljudet av katedralens majestätiska arkitektur. De hade sällskap av ”Capella dell’halla”, som verkade under ledning av Jörn Andresen. Historiska instrument som fioler, viola da gamba och trumpeter gav en autentisk klang som tog publiken tillbaka till barocken.

En titt in i det förflutna

Barockmusikens musikaliska era, som sträcker sig från början av 1600-talet till mitten av 1700-talet, följer renässansmusiken och är en del av tidig musik. Termen "barock" har sina rötter i det portugisiska "barroca" och användes först senare för att beskriva denna formativa era. Den kännetecknas av många viktiga egenskaper, såsom den figurerade basen, frigörelsen av instrumentalmusik och utvecklingen av former som svit, fuga och sonat. Viktiga kompositörer från denna tid inkluderar Johann Sebastian Bach och Georg Friedrich Handel. Deras verk utgör fortfarande basen i barockrepertoaren idag och är mycket populära, inte bara bland älskare av tidig musik. Konserten innehöll bland annat verk av Georg Muffat och Giovanni Battista Ferrini, som formade barocken i Salzburg.

För att uppnå detta autentiska ljud krävs en hög nivå av specialistkunskap. Historisk prestationspraxis har blivit allt viktigare under de senaste decennierna. Detta tar inte bara upp återupplivandet av originalinstrumenten, som ofta måste restaureras eller återskapas, utan också tidens framförandetekniker. Instrument som sällan används idag, som violer och pinnar, spelar en nyckelroll. Dessa metoder gör det möjligt för artister att framföra musiken som den var tänkt vid den tiden. Bevarande och reproduktion av historiska musikinstrument är väsentligt för att bevara barockmusikens karaktär och för att erbjuda publiken en genuin ljudupplevelse.

En upplevelse för alla sinnen

Kvällen i Salzburgs katedral förmedlade inte bara klangen av den tidiga barocken, utan också en känslomässig koppling till musiken. Den karaktäristiska ornamentiken och polyfonin kändes igen av publiken med entusiastiska applåder. Ett musikologiskt symposium som ägde rum i förväg med kända experter som Univ.-Prof. em. Greta Haenen och MMag. Dr. Eva Neumayr, belyste utvecklingen av polychoral musik i Salzburgs katedral och sambanden med historiska illustrationer som visade körernas beläggning.

Robert Schlegls initiativ att iscensätta konsertserien i samarbete med Andreas Hofer Society, ärkestiftet i Salzburg och Mozarteum-universitetet visar på en god förmåga till kulturellt nätverkande. Prins ärkebiskop Wolf Dietrich von Raitenau gjorde ett betydande bidrag till Salzburgs barockdesign på 1600-talet, och det verkar som om denna tradition fortsätter idag.

Konserten "Alpenbaroque" är därför inte bara en musikalisk händelse, utan också ett levande vittnesbörd om Salzburgs kulturhistoria, som bjöd på en oförglömlig upplevelse för både tidig musikentusiaster och nykomlingar.

Läs mer om bakgrunden till barockmusik Anthrowiki, och ta reda på mer om historisk praxis Wikipedia.

Ta reda på om nästa evenemang i "Alpenbaroque"-serien Samerberger News.