Deschiderea seriei de concerte Baroc alpin”: Baroc timpuriu în Catedrala din Salzburg!

Deschiderea seriei de concerte Baroc alpin”: Baroc timpuriu în Catedrala din Salzburg!

O nouă eră muzicală a început la Salzburg: Societatea Andreas Hofer a lansat seria de concerte „Alpenbaroque”, al cărei subtitlu „Pe balcoane și galerii” surprinde perfect peisajul. Scopul este de a lega zona culturală a Alpilor cu muzica secolului al XVII-lea. Robert Schlegl, cel care a deschis evenimentul, a subliniat importanța acestei conexiuni în bun venit și a prezentat concertul de deschidere din catedrală, care s-a concentrat pe sunetele barocului timpuriu.

„Mozart vocalEnsemble” a impresionat cu 16 cântăreți, care au fost împărțiți cu pricepere în două coruri duble pentru a folosi sunetul spațial unic al arhitecturii maiestuoase a catedralei. Au fost însoțiți de „Capella dell’halla”, care a funcționat sub conducerea lui Jörn Andresen. Instrumentele istorice precum viorile, viola da gamba și trompetele au oferit un sunet autentic care a dus publicul înapoi în perioada barocului.

O privire în trecut

Era muzicală a muzicii baroc, care se întinde de la începutul secolului al XVII-lea până la mijlocul secolului al XVIII-lea, urmează muzicii renascentiste și face parte din muzica veche. Termenul „baroc” își are rădăcinile în portughezul „barroca” și a fost folosit abia mai târziu pentru a descrie această epocă formativă. Se caracterizează prin multe trăsături importante, precum basul figurat, emanciparea muzicii instrumentale și dezvoltarea unor forme precum suita, fuga și sonata. Printre compozitorii importanți ai acestui timp se numără Johann Sebastian Bach și Georg Friedrich Handel. Lucrările lor stau și astăzi la baza repertoriului baroc și sunt foarte populare, nu numai printre iubitorii de muzică veche. Concertul a prezentat, printre altele, lucrările lui Georg Muffat și Giovanni Battista Ferrini, care au modelat perioada barocului din Salzburg.

Obținerea acestui sunet autentic necesită un nivel ridicat de cunoștințe de specialitate. Practica istorică a performanței a devenit din ce în ce mai importantă în ultimele decenii. Aceasta nu abordează doar renașterea instrumentelor originale, care adesea trebuie restaurate sau recreate, ci și tehnicile de interpretare ale vremii. Instrumentele care sunt rar folosite astăzi, cum ar fi violele și dinții, joacă un rol cheie. Aceste practici permit artiștilor să interpreteze muzica așa cum a fost concepută la acea vreme. Conservarea și reproducerea instrumentelor muzicale istorice este esențială pentru păstrarea caracterului muzicii baroc și pentru a oferi publicului o experiență sonoră autentică.

O experiență pentru toate simțurile

Seara din Catedrala din Salzburg nu numai că a transmis sunetul barocului timpuriu, ci și o legătură emoțională cu muzica. Ornamentația și polifonia caracteristice au fost recunoscute de public cu aplauze entuziaste. Un simpozion muzicologic care a avut loc în prealabil cu experți de renume precum Univ.-Prof. ei. Greta Haenen și MMag. Dr. Eva Neumayr, a luminat dezvoltarea muzicii policorale în Catedrala din Salzburg și legăturile cu ilustrațiile istorice care au arătat ocuparea corurilor.

Inițiativa lui Robert Schlegl de a pune în scenă seria de concerte în colaborare cu Societatea Andreas Hofer, Arhiepiscopia Salzburgului și Universitatea Mozarteum arată un bun talent pentru crearea de rețele culturale. Prințul arhiepiscop Wolf Dietrich von Raitenau a adus o contribuție semnificativă la designul baroc al Salzburgului în secolul al XVII-lea și se pare că această tradiție continuă și astăzi.

Concertul „Alpenbaroque” nu este, așadar, doar un eveniment muzical, ci și o mărturie vie a istoriei culturale a Salzburgului, care a oferit o experiență de neuitat atât pentru pasionații de muzică timpurie, cât și pentru nou-veniți.

Citiți mai multe despre fundalul muzicii baroc Anthrowiki și aflați mai multe despre practica istorică a performanței Wikipedia.

Aflați despre următorul eveniment din seria „Alpenbaroque”. Știrile Samerberger.