Agrīnā mūzika fokusā: retas skaņas iedvesmo Zalcburgā!

Agrīnā mūzika fokusā: retas skaņas iedvesmo Zalcburgā!

Rudens lēnām kļūst pamanāms, un Zalcburas muzikālā pasaule piedzīvoja ļoti īpašu vakaru 2025. gada 13. oktobrī. Zalcburgas Hofhymer biedrība “Vecās un jaunās mūzikas dienas” notika Erhardkirche Nonntal. Mazā, bet smalkā auditorija, kas sastāvēja no mazāk nekā 20 cilvēkiem, varēja piedzīvot īpašu vakaru ar augstas kvalitātes izrādēm.

Vakara zvaigzne bija baritons un bundzinieks Filips Lamprehts, kurš galu galā ir agrīnās mūzikas eksperts. Viņš bija izvēlējies aizraujošu koncerta tēmu: agrīnā polifonija mūzikas vēsturē. Viņu atbalstīja starptautiski atzītā dziedātāja Sabīne Lutzenbergere, kura parādījās kā viesis. Viņas plašā pieredze ar viduslaiku mūziku un dziļajām zināšanām padara viņu par pieprasītu mākslinieku šajā jomā. Skaļš Hofhaymer Society Lutzenbergers sāka savu muzikālo ceļu “Early Music Augsburg ansamblis” un kopš tā laika ir izveidojis iespaidīgu karjeru.

Ieskats muzikālajā pagātnē

Koncerts piedāvāja ne tikai atskatu uz mūzikas vēsturi, bet arī ceļojumu uz mūzikas izcelsmi. Vakara sirds bija Gregorians Chant, kas tiek uzskatīts par pirmo mūzikas veidu reģionā un parādījās 8. un 9. gadsimtā. Šīs mūzikas saknes ir dziļi noenkurotas Rietumu baznīcas liturģiskajās tradīcijās. No Wikipedia Pārraidītā informācija parāda, ka Gregorians dziedājums ir monofonisks un nepavadīts un tiek uzskatīts par būtisku liturģiskās darbības sastāvdaļu Romas katoļu baznīcā.

Erharda baznīcā šī kora sāka darboties visvienkāršākajās melodijās, kuras gadsimtiem ilgi ir nodotas no paaudzes paaudzē. Pirmais uzrakstītais šo dziesmu apzīmējums nenotika līdz 11. gadsimta sākumam, lai gan dziesmas norīkošana liturģisko notikumu kontekstā sākās jau 9. gadsimtā.

Ansamblis, kas pilns ar talantu

Iespaidīgie instrumenti tika izmantoti priekšnesumiem, ieskaitot ceļgala arfu, kuru spēlēja Lutzenbergers, un rekonstruēto Karolingijas cythara un Citole, kuru pamatā ir senie attēla avoti. Kopā ar ansambli PER: Sonat, Lutzenberger un viņas vokālajiem kolēģiem, ieskaitot Sāru H. Ņūmenu, Tobiju Milleru un Karinu Vestonu, kā Horace pasniedza senos dzejoļus, piemēram, Horace.

Pats Lamprehts pavadīja sevi koncertā ar jauniem “Nibelungenlied” aranžējumiem, kas klausītājus iepazīstināja ar citu vecās mūzikas aspektu. Papildus izrādēm tika paziņoti arī Zalzburgas vokālā ansambļa “Voices Unlimited” un Hofhaymer instrumentālā ansambļa turpmākās izrādes.

Erharda baznīcas kripta vadībā ne tikai nodrošināja koncerta atmosfēras iestatījumu, bet arī kalpoja kā sapulces punkts apmaiņai un diskusijām pēc izrādēm. Tas skaidri norāda, ka šis notikums nav tikai muzikāla pieredze, bet arī personīgs kopības brīdis.

Daudzsološa perspektīva

Nevajag aizmirst ir saistība ar mūsdienu mūziku. Īpašs Herberta Grasssla skaņdarbs, kas tika pārrakstīts Lampleht, parāda, ka tilts starp veco un jauno mūziku noteikti ir dzīvs. Papildus klasikai ir arī vietas jaunām skaņas pasaulēm - zīme, ka Zalcburgas Hofhymer biedrībai ir laba roka, kad runa ir par programmas dizainu.

Lai arī koncerta apmeklētāju skaits bija diezgan mazs, mākslinieku apņemšanās un kaislīga spēlēšana liecina, ka pagātnes mūzikā ir vieta tagadnē un ka viņu izrādes vienmēr var aizkustināt cilvēkus no jauna. Tāpēc mēs varam tikai cerēt, ka nākamreiz vēl vairāk mūzikas entuziastu piedzīvos šo īpašo vakaru.