Fascynujący teatr: Snowstorm inspiruje w Düsseldorfie!

Fascynujący teatr: Snowstorm inspiruje w Düsseldorfie!

Według Władimira Sorokina w Salzburgu obchodzono „The Snowstorm”, była obchodzona na festiwalu w Salzburgu z wieloma oklaskami i owacją na stojąco. Ta inscenizacja, wyreżyserowana przez Kirill Serebrennov, jest nie tylko arcydziełem aktorskim, ale także imponującym doświadczeniem wizualnym, które zabiera publiczność do dystopijnego świata. Kierunek i projekt sceniczny Serebrennikov i Vlad Ogay tworzą strukturę narracyjną, która składa się z różnych poziomów i maluje żywe obrazy, które pozostają w pamięci przez długi czas. [Neue Düsseldorf online Zeitung] (https://www.neue-duesseldorfer-online-zeitung.de/Kultikel/Grossigige-bilder-gosses-gross-theater-fantastische-der-schneesturm-nach-sorokin-im-pielhaus-3373. Spaceruj z przodu, który wygląda jak wybieg, podium dla Coachman i Doktora pośrodku oraz imponujące tło z aktorami białymi.

Kreatywne wykorzystanie mediów i muzyki na żywo jest szczególnie imponujące. Muzyka na żywo Malika Maminova przyczynia się do dramaturgii dzięki swoim imponującym dźwiękom, podczas gdy aktorzy świecą śpiewem, tańcem i wierszami Paula Celana i Rainera Marii Rilke. W szczególności połączenie muzyki i teatru pokazuje, jak Serebrennov chce zachęcić widzów do myślenia o swoich obawach. Stage niemiecki podkreśla, że ​​inscenizacja odnosi się do egzystencjalnych obaw publiczności i przekształca je w język poetycki i wizualny.

Fabuła i postacie

Historia podąża za dr Garinem, graną przez August Diehla i Perkhusha Bread Slicer, reprezentowaną przez Filippa Avdeeva, podczas jej pełnej przygód podróży do wioski zagrożonej śniegiem. Tytuł „Snowstorm” staje się metaforyczną i prawdziwą przeszkodą, którą dwaj bohaterowie muszą pokonać, podczas gdy spotykają się ze surrealistycznymi wyzwaniami. Ta podróż jest nie tylko ukształtowana przez fizyczną burzę śnieżną, ale także wewnętrzne konflikty i obawy bohaterów. Zarówno taz), jak i inne sprawozdania na koncentrowanie się na tym, jak postacie kierują się różnymi stacji snów, które przekształcają ich podróż w fascynującą przygodę.

Aktorzy nie tylko robią wrażenie na swoich umiejętnościach aktorskich, ale także z użyciem futurystycznych elementów na scenie, takich jak przezroczyste kaski z kamerami. Zwiększa to surrealistyczne efekt i pozwala publiczności urzekać. Inscenizacja pozostaje blisko oryginalnego tekstu, a jednocześnie wykorzystuje plastikowe epizody narracji, co powoduje imponujący i spójny ogólny obraz.

Spojrzenie na festiwal

Festiwal Salzburga, który został wprowadzony przez Maxa Reinhardta ponad 105 lat temu, zmienił się znacznie na przestrzeni lat. Chociaż często są one postrzegane jako festiwal klasyczny, produkcje takie jak „The Snowstorm” pokazują potencjał i znaczenie teatru we współczesnym świecie. Reżyser Markus Hinterhäuser planuje sam prowadzić program aktorski z 2026 r., Który może przynieść nowe impulsy na oddział gry festiwalu. Taz donosi, że pomimo osłabionego podziału aktorskiego produkcja Sorokina może ponownie zainspirować widzów do teatru mówionego.

Premiera „Schnesturma” spadła na szczyt rosyjskiego prezydenta Putina, który daje inscenizacji dodatkowy wymiar polityczny-ostra krytyka obecnej sytuacji politycznej przez dyrektora Serebrennikova, znanego krytyka Putina, można odczuwać w każdej scenie. Utwór staje się nie tylko doświadczeniem teatralnym, ale także stwierdzeniem o obawach i wyzwaniach, które są dziś istotne.